CURSO

Iniciación al Teatro Imagen.                     <Lo que no se ve, no se puede cambiar>

Aprende a utilizar el Teatro Imagen como una herramienta práctica, corporal y creativa para hacer visibles situaciones, conflictos, malestares, deseos de cambio y posibilidades de acción colectiva.

3 de octubre| 10:00 a 17:30h | Sede Asociación Vecinas y Vecinos Oliver «Aragón» c/ Pilar Aranda, 24, local. Barrio Oliver | Trae comida y compartimos el descanso de medio día.

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¿Trabajas con grupos y buscas herramientas vivas para abrir la reflexión, el diálogo y la participación?

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¿Quieres abordar problemas colectivos, conflictos o desigualdades de una forma activa, segura y creativa?

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¿Te interesa incorporar el teatro y la expresión corporal a procesos sociales, educativos, comunitarios o de activismo?

Este curso ofrece una primera aproximación práctica al Teatro Imagen como metodología para comprender mejor la realidad, compartir experiencias y activar preguntas que ayuden a transformar lo que vivimos.

Lo que no se ve, no se puede cambiar

Hay realidades que cuesta nombrar, conflictos que se enquistan, desigualdades que se normalizan y malestares que atraviesan los cuerpos antes de convertirse en palabras. El Teatro Imagen parte precisamente de ahí: de la posibilidad de hacer visible lo invisible para poder mirarlo, comprenderlo, dialogarlo y transformarlo.

En este taller conoceremos el Teatro Imagen como una herramienta eficaz, activa y divertida para ensayar, en un espacio seguro, los cambios que queremos —y debemos— hacer en la realidad. Trabajaremos desde la práctica, la expresión corporal y la construcción colectiva de imágenes que permitan pensar problemas sociales, educativos, comunitarios o políticos desde otros lenguajes.

La investigación reciente sobre metodologías artísticas y teatrales en educación social y formación profesional señala que las prácticas basadas en artes favorecen aprendizajes situados, pensamiento crítico, conexión entre experiencia personal y análisis social, y formas de liderazgo más allá del razonamiento exclusivamente verbal. En particular, el Teatro del Oprimido y sus metodologías se han estudiado como prácticas vinculadas al empoderamiento democrático, la educación para la ciudadanía y la reflexión sobre relaciones de poder.

¿A quién va dirigido?

A personas que trabajan con grupos, comunidades, procesos educativos, culturales, sociales o participativos y quieren incorporar herramientas corporales, teatrales y creativas a su práctica.

    ¿Qué aprenderás?

    • A conocer los fundamentos básicos del Teatro Imagen.
    • A utilizar el cuerpo y la escena como herramientas de reflexión colectiva.
    • A crear imágenes corporales para representar situaciones, conflictos, deseos o problemas compartidos.
    • A dinamizar ejercicios sencillos de Teatro Imagen en grupos.
    • A facilitar conversaciones a partir de lo que aparece en la escena.
    • A ensayar alternativas y cambios posibles desde un espacio seguro.

    Metodología

    Será una formación eminentemente práctica, participativa y vivencial. Partiremos de ejercicios corporales y teatrales sencillos para conocer qué es el Teatro Imagen y cómo puede utilizarse en distintos contextos de intervención, educación, participación o acción comunitaria.

    La sesión permitirá experimentar la herramienta en primera persona y observar su aplicación ante un público real, generando un espacio de aprendizaje compartido donde mirar, interpretar, preguntar y ensayar colectivamente otras formas de actuar.

    DOCENTE

    Carolina Ruiz Marcos

    Dramaturga, directora de teatro comunitario, tallerista y joker. (Periodista, directora de teatro, maestra de Primaria y profesora de inglés)

    ALMANTA, cultura y aprendizaje en comunidad

    Carolina cuenta con 22 años de trabajo de teatro en contextos comunitarios de forma ininterrumpida en diferentes organizaciones de su propia creación junto a la arqueóloga y gestora cultural Marta Gómara Miramón.
    En el campo del teatro foro, Carolina ha trabajado en contextos educativos en el País Vasco con el Plan de Innovación y Formación para el profesorado GARATU (cursos de teatro foro para la paz y
    convivencia en las aulas) y en Castilla y León con el Plan 42 de la Consejería de Medio Ambiente de la Junta (gestión de conflictos ambientales con base social). Ha realizado proyectos de formación en teatro foro con diversos colectivos en el campo del activismo y lo social y la educación formal y no formal. Crea y dirige proyectos de teatro de creación (sin base textual inicial), Teatro Foro, teatro en inglés y de formación en esos campos y es autora de textos teatrales propios. 
    Carolina es, además, madre de Elisa, de 11 años.

    INFORMACIÓN DE PRECIOS

    Tarifa Solidaria – COmpartida: Para quienes necesitan una reducción en el precio. Aprendemos mejor cuando podemos estar todas, y el apoyo mutuo es parte del camino.

    Tarifa Sostenible – COnstructiva: Cubre los costos reales del curso y sostiene el trabajo conjunto. Es la base para que este espacio siga vivo y abierto a la comunidad.

    Tarifa Comunidad – COmprometida: Un aporte mayor que permite sostener la opción solidaria y que más personas puedan sumarse. Es una forma de cuidar lo común y fortalecer los vínculos comunitarios.

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    5% Descuento si perteneces a MESCOOP y/o REAS Aragón.

    ESCUELA CO… impulsada por La Bezindalla

    Escuela CO es un espacio de formación que nace de La Bezindalla S. Coop., desde el que compartimos herramientas para la participación ciudadana, la intervención comunitaria, la facilitación de grupos, la gestión positiva de conflictos y la transformación social.

    Trabajamos desde una mirada cooperativa, comunitaria, feminista, inclusiva y basada en derechos humanos, generando espacios de aprendizaje prácticos, cuidados y conectados con la realidad de quienes acompañan grupos, procesos y comunidades.

    ¿Te animas a explorar el Teatro Imagen para hacer visible lo que necesitamos cambiar?

    976 004 777 / 601 332 639

    cooperativa@labezindalla.es